Dr. Arafat A. Al-Shuaibi

الدكتور عرفات عبدالله الشعيبي،  حاصل على بكالريوس وماجستير في تخصص الجيولوجيا من جامعة الكويت، ودرجة الدكتوراه في تخصص الجيولوجيا وعلم طبقات الأرض باستخدام الأحافير الدقيقة من جامعة تكساس بدالاس من الولايات المتحدة الأميريكية.

طبيعة عمله بحثية أكاديمية في جامعة الكويت حيث يقوم بعمل أبحاث متنوعة مختصة بمجالات علوم الأرض والبيئة بشكل عام سواء كان ذلك باستخدام الكائنات الحية التي عاشت من عصور سحيقة أو موجودة في العصر الحالي بالإضافة إلى تدريس مقررات والإشراف على رسائل ماجستير، بالإضافة إلى المشاركة في لجان خارج نطاق الجامعة لخدمة الوطن.

بدأ هواية التصوير في سن مبكرة  حيث كان ولازال ممن يعشقون الطبيعة وكل ما أبدعه الخالق سبحانه وتعالى على وجه ، الأرض وبحكم تخصصه العلمي ازداد اهتماميه بالتصويرالاحترافي نوعا ما حيث يتطلب تصوير الصخور والطبقات من  زوايا معينة تتطلب معرفة أكبر في علم التصوير.  هو من الهواة الجادين في التصوير الفوتوغرافي. وعن مجال التصوير الميكروسكوبي يقول بأنه مختلف عن التصويرالاعتيادي إذ يعتمد على  ما يسمى بالميكروسكوب الماسح الإلكتروني حيث يمكن رؤية تفاصيل متناهية الدقة تصل إلى قوى تكبير بوحدة النانو

الوحدة الخاصة بالتصوير

 سألناه عن الاسم العلمي لهذا النوع من التصوير وعن نقاط الالتقاء والاختلاف بينه وبين التصوير الفوتوغرافي، فقال:

” ليس هناك اسما محددا ولكن أستطيع القول بأن نقاط التشابه ما بين التصوير الفوتوغرافي والتصوير المجهري الإلكتروني على حد القول أنه يتم استخدام الكاميرا الرقمية لكليهما، ويمكن معالجة الصور باستخدام برامج تعديل الصور كالأدوبي فوتوشوب وغيره أضف إلى ذلك عملية تعديل البعد البؤري والقرب والبعد من الجسم المراد تصويره. يختلف عنه بأنه يتم في معامل خاصة وتكون مجهزة بتقنيات تختلف عن التصوير الفوتوغرافي و لايوجد هناك حاجة لفلاتر أو عدسات مختلفة يتم تركيبها حسب الحاجة. أضف إلى ذلك، يتم طلاء العينات المجهرية  بالذهب لاحتوائه على أشعة التي توجد داخله، وهذه الأجهزة تطلق إلكترونات تنعكس من سطحها وتعطيها وضوح ونقاوة بدرجة عالية جدا.

ما الوقت الذي تستغرقه في تصوير الأحفورة أو المعدن، وتقنيا ماهي المعدات المطلوبة لذلك؟

الوقت يختلف باختلاف ما يريده الباحث من العينة التي يتم تصويرها، ولكن تتراوح فترة التصوير ما بين أربع إالى خمس ساعات يوميا لأن البحث علمي بحر لامتناه يتطلب الإمعان والتفكر فيه لفترات طويلة حتى يستطيع الباحث التوصل إلى نتائج أفضل. وبالنسبة للمعدات نستعين بالتصوير الفوتوغرافي الاعتيادي ووحدات خاصة للتصوير المجهري الإلكتروني.

بلورات مختلفة تملأ فجوات ومسامات صخور رسوبية في الكويت

كيف تصف فنيا الصور المكبرة لتلك الأحافير والصخور؟

بصراحة  لا يوجد أدق ولا أجمل من فن الخالق عز وجل في التفاصيل المتناهية بالصغر في هذه الأحافير والصخور. فما نشاهده كباحثين ونعتبر من المحظوظين أن نرى إبداع وفن الله في خلقه ونحاول جاهدين تفسير علاقة هذا الجمال بما يحيطه من عوامل الطبيعة.

مقطع في صخرة نارية جوفية تسمى الجرانيت يوضح تداخل المعادن المكونة للصخرة

هل فكرت يوما بعمل معرض شخصي يمزج مابين الفن والعلم، معرض يتضمن سلسلة من هذه الصور الميكروسكوبية؟ 

نعم بلا شك، حاليا لدي من الأعمال البحثية والالتزامات الأكاديمية الأخرى لا تمكنني من عمل ذلك و سوف أحاول التحضير لإقامة معرض مستقبلا

ما هي الأشياء أو الأجسام التي فكرت في تصويرها و لا تمت وتخصصك بصلة بواسطة تلك التقنية؟ 

الفضول يتزايد باستمرار وحب المعرفة لا ينقطع، فمثلا صورت بكتيريا متحجرة على شكل عناقيد تشبه العنب. كما قمت بتصوير أعين الذبابة المركبة والعجيبة وأشياء أخرى كثيرة.

مقطع في صخرة نارية جوفية تسمى الجابرو يوضح تداخل المعادن المكونة للصخرة

كيف أثرت تفاصيل تلك الصور روحانيا على شخصك؟ صف لنا تجربة هذا الشعور.

لقد خشعت لله سبحانه وتعالى عند استخدامي لجهاز الماسح الإلكتروني بجامعة الكويت لأول مرة.  وجلست أنظر إلى التفاصيل الغريبة والموجودة بدقة صغيرة جدا في الحجم بشكل هندسي وزخارف ذات أنماط مختلفة. تتميز كل واحدة عن غيرها. وهذه البلورات التي تكون جدران وحجيرات تلك الأصداف الذي لا يتعدى حجم الواحد منها 2 مليلمترا.

وطريقة ترتيبها بزوايا ثابتة ومتساوية. ناهيك عن الشكل الذي تترتب به المعادن وتتداخل بعضها البعض وهي أساسا كانت موجودة بما يسمى بالمصهور الذي يأتي من جوف الأرض. كل ذلك وغيره الكثير جعلني إنسانا هادئا ولاأغضب بسرعة وزاد تعلقي بذات الله عز وجل وجعلني شغوفا دؤوبا للتحصيل العلمي يوما بعد يوم ومهما حاولت، يظل الله هو المعجز وما نعلم إلا نقطة في بحر، و أختم بقول الله تعالى: “وما أوتيتم من العلم إلا قليلا”.

في البداية يجب توضيح أن الصورة الرقمية عندما تلتقطها الكاميرة تحفظ على كرت الذاكرة بإحدى صيغتين، إما JPEG و إما RAW ، الأولى منهم الجي بيج هي عبارة عن صورة تقوم الكامرة بتحسينها من ألوان و حدة و وضوح و كثافة و غير ذلك من التعديلات، بمعنى أن الفوتوشوب يتم عن طريق الكاميرة دون تدخل المصور، و النتيجة هي صورة جيدة بأقل من ثوان، ولذلك يكون التأخير الزمني البسيط بين فترة التقاط الصورة و عرضها المؤقت على شاشة الكاميرة و هذا النوع من الصور أو الصيغ يستخدم من قبل المصور في الحالات التالية:

• لايرغب المصور في قضاء وقت في التعديل بعد التصوير فيضبط إعدادات التعديل في الكاميرة قبل بدأ التصوير ليحصل على النتيجه تلقائيا مع كل صورة.
• جميع الكاميرات تأتي بهذا الإعداد مسبقا عند شرائها ولذلك يظن البعض أن تصويرهم أو أن الكاميرة التي يمتلكونها أفضل من غيرها بسبب جمال ألوانها مثلا، ولكن سبب ذلك ببساطة هو أن الشركة المصنعة ضبطت إعدادات التقاط الصورة بألوان عميقة و فاقعة.
• حجم الجي بيج أصغر بكثير من الرو ، عندما يضيق على المصور عدد الصور المتبقية في الذاكرة يحول تصويره للجي بيج.

أما بالنسبه للتصوير على الرو RAW فأنت (المصور) تطلب من الكاميرة عدم المساس بالصورة و أن تعطيك الصورة من دون تعديل فتظهر لك الصورة باهتة، ويرغب المصور بذلك للأسباب الآتية:

• يتمكن المصور من التعديل على الصورة بأشكال متنوعة، فقد يرغب اليوم بالصورة بالأبيض و الأسود و غدا بالألوان كاملة و بعد الغد بألوان ذات طابع اللون الأصفر ، و الرو يمكن المصور من عمل ذلك بكل بساطه و دون التأثير على جودة الصورة.
• كما ذكرت في النقطة السابقة التعديل على الرو لا يأثر على جودة الصورة و يعطي نتائج طبيعية للصور ، فعلى سبيل المثال يمكن إعطاء طابعين مختلفين لنفس الصورة كما في المثال التالي و هذا يتطلب نظرة فنية و إحساس عال من المصور ، لذلك بعض المصورين المحترفين لا يمتلكون هذه النظرة فيعطون الصوره لفنيي التعديل للحصول على أفضل النتائج.

أما هنا فطابع الدفئ يطغى على الصورة

وهذه من أبسط أمثلة التعديل و إمكانياته بإستخدام نسخة RAW في التصوير، أما إن إخترت JPEG و كانت الصورة بطابع معين فلن تتمكن من تغيير ذلك الطابع جذريا كما صنعنا بالصور عندما تكون RAW.

فيا إخوان، التعديل على الصورة الرقمية جزء لا يتجزأ من طبيعتها ، و كل ما تراه من صور اليوم في أي مكان قد تم تعديله إما من قبل المصور أو الكاميرة ، و التعديل فن من يتقنه سيوصل الإحساس المطلوب للناظر و المتذوق و من لا يتقنه سيظهر جهله في صوره، فلا تستهن بهذه الأعمال ، و سرعة المصور في التعديل ليست دليل على سهولة الأمر إنما دليل على إتقانه لعمله.

قرقيعاننا الصحي للعام الثالث

موسم القرقيعان بالنسبة لمصوري الاستوديو مزدحم جدا، إذ أن من عادة الأمهات وضع صور أبنائها وبناتها الصغار على هدايا القرقيعان وتوزيعها في ليالي المنتصف من رمضان. تصويري سألت المغردين عن مصير الصور بعد التهام الحلويات وأخذ الهدايا وأجاب البعض بأنهم يحتفظون بالصور للذكرى ومنهم من يهتم بتأريخها ليرى كيف سيكون شكل الطفل بعد أعوام. صحيح أنها إجابات جيدة لكن لا نستطيع أن نتجاهل الأغلبية الصامتة التي فضلت عدم التعليق والإجابة على السؤال.

سألنا المصورة الكويتية هبة الجدعان عن نوع الوسط الذي تفضل في طباعة صور القرقيعان لزبائنها: فقالت أنها تفضل عمل تصميم بسيط مع صورة وطباعتها على ورق صور لجودة أفضل

كذلك تؤكد المصورة فاطمة المير على أهمية توثيق مناسبة القرقيعان، وعن تجربتها الشخصية الممتعة في تصوير الأطفال تقول بأن المصور يحتاج للاستعداد الجيد هذا الموسم المزدحم وتنصح المصورين بتحديد مواعيد التصوير من بداية الشهر تجنبا للضغط ونظرا لضيق الوقت. تقول المير أن الديكور المبالغ فيه بصور القرقيعان يشتت الانتباه عن موضوع الصورة (الطفل) إذا أخذنا بالاعتبار صغر حجمه.

وتضيف، أن الطفل يستغرب من كمية الأشياء من حوله، والملابس الشعبية الثقيلة التي يرتديها أثناء جلسة التصوير مما قد يسبب ذلك انزعاجا له. أفضل للمصور أن يدرب نفسه على سرعة الالتقاط تجنبا لمضايقته، لكنها من ناحية أخرى، تصف تجربة الطفل أثناء جلسة تصوير القرقيعان بفترة الأحلام، فهم بالغالب يتجابون مع المصور لوجود عامل مساعد آخر وهو حلوى القرقيعان.

المصورة الكويتية سمر البدر كعادتها المازحة علقت عن تجربة تصوير الأطفال للقرقيعان بكلمة واحدة

هل لديك تجربة تصوير قرقيعان وتريد أن تشاركنا إياها؟ اكتبها تعليقا على الموضوع لتعم الاستفادة على المهتمين. وختاما نشكر كل من ساهم سواء بالتعليق أو بالمتابعة لسوالفنا عن القرقيعان. ونتمنى أن تكون هذه المناسبة سعيدة على الجميع. تابعونا على تويتر الموقع الرسمي @Tasweery

تصوير: عذوب الشعيبي

يقول بارت:” الصورة ليست نسخة من الواقع بل جزء منبثقا منه. إنها سحر وليست فنا.”.

هذه إحدى تعاريف بارت أحد آباء السيميائية أو الدلالية. من هذا المنطلق، سأحاول أن أجيب على هذا السؤال: هل تعكس الصورة الواقع؟

الجواب على هذا السؤال بعد سرد المواقف التالية:

موقف رقم١: انظر إلى صورتك في الهوية الشخصية، ألم تقل على الأقل بينك وبين نفسك، لست أنا من بالصورة! أو صورتي تفشل؟

موقف رقم٢: تخاصمت مع أحد أفراد عائلتك سنين، أنت تحبه، سقطت بين يديك صورته بالصدفة. كيف سترى واقع الصورة؟ هل سترى فلان يجلس على كرسي، أم فلان الذي خاصمته؟ كيف هي المشاعر (ردة فعلك) تجاه الصورة؟

موقف رقم٣: أنت تطالع الجريدة اليومية، في الصفحة الرئيسية تتصدر الخبر الرئيسي صورة عن كارثة إنسانية. في أسفل التقرير، شاهدت إعلانا عن مؤسسة خيرية تضع صورة لأحد المنكوبين وتناشد جمهور الصحيفة بالتبرع. نفس الكارثة، الفرق هو الإطار الضمني الذي وضعت الصورة فيه.
أنت تتعاطف مع الصورة رقم واحد المنشورة في الخبر، بينما مع الصورة رقم اثنين تتهم المؤسسة الخيرية بالتكسب والاستغلالية فقط لأنها لا تتماشى مع توجهاتك الفكرية.

موقف رقم٤: وضعت صورة جندي أجنبي يجر طفلا عربيا يبكي، التعليق المكتوب أسفلها: ” انظروا كيف نزعت الرحمة من قلوبهم، إنهم يقتلوننا “

ملاحظة: جسد الطفل في الصورة ليس كاملا، اقتطع من قبل المصور و ترك رجل الطفل خارج إطار الصورة والتي كانت عالقة ببعض الأسلاك. الواقع الذي رآه المصور هو عملية إنقاذ. الواقع الذي نراه، جندي مسيحي كافر يعذب أطفال المسلمين الأبرياء.

لهذه الأسباب يستوجب على من يرصد الحياة العامة التروي في اختيار عناوين أعماله. اختيار عنوانا وصفي مباشر يعني أنك اخترت إطار الوثائقية. اختيار عنوانا ساخرا أو عنوانا تأمليا من وحي الخيال يدخلها في إطار الفنية. اللا عنوان يجعل الصورة في منطقة رمادية. وكأنك تترك للمشاهد حرية القرار. تريدها وثائقية، تريدها فنية؟ على كيف كيفك يا مشاهد

من هنا نجد أن مفهوم الواقعية في التصوير الفوتوغرافي لا يعني مطابقة الصورة مع الأصل.

واقع الصورة هو واقع تفاعلي يتكون من عناصر عديدة، مثل، الخلفية الفكرية للمصور، اختيار المصور لزمن الالتقاط و تكوين الصورة، السياق التي وضعت ضمنه الصورة، طريقة استقبالك للمعلومات التي تحملها والحالة النفسية التي كنت بها أثناء المشاهدة، الفكرة التي تعززها في مخيلتك وردود أفعالك.

الكاتبة على تويتر athoob@

credited: Tahanitv.com

المصورة الصحفية الكويتية تهاني الأيوب، اسم غني عن التعريف، من أوائل المصورات الكويتيات اللاتي اقتحمن مجال التصوير الصحفي. عملت في وكالة الأنباء الكويتية كونا، كما ترأست إدارة التصوير الفوتوغرافي بالنادي العلمي. الأيوب تطل علينا عبر شاشة تلفزيون تهاني أو “تهاني تي في” حيث تقدم للمهتمين، من جميع المستويات والفئات، مقاطع فيديو تعليمية عامة حول التصوير الفوتوغرافي بأسلوب سلس و ممتع. و من تصويري ندعو المصورين لمتابعة شاشة تهاني الفوتوغرافية.. تعلم و بالمجان من ذوي الخبرة ولا تنسى كوب القهوة

الدروس المقدمة حتى تاريخ كتابة هذا الموضوع

التصوير أثناء السفر والرحلات

تصوير الثورات وقصة صورة جيفارا

التصوير في حفلات التخرج #1

التصوير في حفلات التخرج #2

قد تكون سمعت عن فكرة الجهاز الموجود في الصورة أعلاه ، فكرة الجهاز هي كونه عبارة عن كاميرا مجردة من العدسة يتم تركيبها داخل الكاميرات الفلمية لتتحول إلى ديجيتال ، أي يقوم المصور باستخدام جسد و عدسة الكاميرا الفيلمية دون الحاجة للفلم و ما يتعلق به من مجهود و تكاليف ، الفكرة رغم كونها قديمة جدا و تعود لما قبل عام 2001 ما زالت متداولة في أوساط عالم المصورين و تظهر للسطح بين فترة و أخرى على شكل كذبة إبريل! طبعا نتحدث هنا عن “فكرة” الجهاز لأنه واقعيا ليس موجودا بالأسواق… و لا نتوقع إنتاجه تجاريا في المستقبل القريب و ذلك لأسباب كثيرة أهمها -من وجهة نظري- ما سنذكره في موضوعنا هذا. بغض النظر عن المشاكل التقنية و التجارية المتعلقة بهذا المنتج من حيث محدودية جودة  و سرعة الجهاز و حجم السنسور و صعوبة منافسة كاميرات الديجيتال الحديثة بمنتج مشابه السؤال الأهم هو ما هي فائدة هذا الجهاز أصلا لمستخدمي الكاميرات الفلمية؟

بخلاف ما كان عليه سوق الكاميرات في عام 2001 فإن الكاميرات الرقمية تكتسح الأسواق اليوم و قد وصلت لمستوى عال جدا تقنيا و بأسعار تنافسية مع المحافظة على بساطة الاستخدام ، بالتالي أصبحت هي الكاميرات السائدة بينما الفلم هو الخيار الاستثنائي ، من يستخدم الفلم اليوم يقوم بذلك رغبة باستخدام الفلم و ليس لأنه لا يستطيع أو لا يجيد استخدام كاميرات الديجيتال ، بالتالي سوق جهاز “دجتلة” الفلم سيكون محدودا جدا.

سحر الفلم

ذكرنا في الجزء الأول من موضوع عودة الفلم الضال بأن الفلم لم يمت ، الأفلام ما زالت تنتج و تطور و سوق الكاميرات الفلمية مازال مزدهرا و مستخدمي الفلم من جميع الأعمار نشطون و منتشرون ، فما هو السحر الذي يملكه الفلم و لا يوجد في عالم الديجيتال الذي يجذب هؤلاء المستخدمين؟

الفلم و كاميراته و تجارته مازالوا مزدهرين إلى اليوم

الجودة

الأفلام و كاميراتها تتنوع بالجودة و تتراوح بين السيء و فائق الجودة ، هناك الكثير من الكاميرات الفلمية المستعملة الممتازة و المتوفرة بسعر جيد ، كما أنه ما زالت هناك وفرة من الأفلام عالية الجودة بالأسواق المتخصصة ، عند استخدام كاميرة فيلمية جيدة مع فلم مناسب يمكن الحصول على صور ذات نقاوة يصعب مضاهاتها إلا بكاميرات الديجيتال باهظة الثمن ، الفلم بشكل عام يتميز بمدى ديناميكي عال (Dynamic Range) و دقة عالية (Resolution) خاصة بالأفلام متوسطة و كبيرة الحجم ‪(‬Medium and Large Format) ، عند التصوير للعرض على الإنترنت أو للطباعة العادية قد لا يلاحظ الفرق كثيرا ، و لكن عند طباعة الصور الإعلانية الضخمة أو عند استخدام الطباعة الأرشيفية الممتازة الخاصة بالمعارض فإن الفلم يتفوق على غالبية كاميرات الديجتال.

Fuji Pro 160S من أجمل أفلام البورتريه الناعمة حيث يعطي تأثيرا رائعا لدرجة لون البشرة

التنوع

جميع كاميرات الديجيتال تتشابه في الصور التي تنتجها ، فلو ألغينا الفوتوشوب لما استطعنا أن نفرق حتى بين صورنا و صور أصدقائنا من حيث الألوان و الكونتراست ، أغلب الكاميرات تحتوي على إعدادات مسبقة تناسب تصوير البورتريه مثلا أو اللاندسكيب أو الأسود و الأبيض و لكن قليل من المصورين يستخدمونها بسبب اعتمادهم على التعديل الكمبيوتري اللاحق (ولا عيب في ذلك إطلاقا) ، لكن مع الفلم في أغلب الأحيان لا تحتاج للتعديل اللاحق على الصورة لأن كل نوع من الأفلام يتميز بألوان و كونتراست و “لووك” يميزه عن غيره ، فهناك أفلام تعطيك ألوان زاهية للغاية تناسب تصوير الطبيعة أو التصوير الإعلاني ، و أفلام أخرى ناعمة الألوان و الملمس تناسب تصوير البورتريه ، أما أفلام الأسود و الأبيض فهي عالم قائم بذاته! و لا ننسى هنا جمال التحبب الفلمي (Film Grain) خاصة عند مقارنته بالتشويش الرقمي (Noise) ، و الكاميرات كذلك تختلف في نوعية الصور التي تنتجها و بالذات كاميرات اللوموغرافي الممتعة.

كاميرا الهولغا بعدستها البلاستيكية تعطي التوهج الضوئي تأثيرا مميزا

الإبداع

أعلم بأن الإبداع كلمة مطاطة! ما أقصده هنا هو أنه على خلاف التكنيكات الثابتة للتصوير الديجيتال فإن تصوير الفلم فيه تنوع كبير بالتكنيكات تبدأ من عملية اختيار الكاميرا و الفلم و تستمر بكيفية تصوير الفلم و كيفية تحميضه و من ثم كيفية عمل المسح له (Scanning) أو طباعته.

فلم ملون تم تحميضه في محلول تحميض أفلام الأسود و الأبيض

يمكنك استخدام فلم 35mm عادي مع كاميرا فلم متوسط الحجم ، أو تصوير الفلم بسرعة أعلى أو أدنى من سرعته الطبيعية و من ثم تعويض هذا الاختلاف عند التحميض (Pull and Bush Processing) ، أو تحميض الفلم بمحاليل غير المحاليل المناسبة له (Cross Processing) ، و حتى عند استخدم محلول مناسب فإن ماركة المحلول و عمره (بالإضافة لعمر الفلم) تعطي نتائج مختلفة ، كل مرة تغير فيها أي خطوة أو ‬مكون من مكونات عملية إنتاج الصورة ستتغير معك الصورة النهائية… سواء كان هذا التغير مقصودا أو غير متوقع.

هكذا تظهر صورة فلم الـ٣٥مم عند استخدامه مع كاميرا مخصصة لأفلام ١٢٠مم

الفلم الديجيتال

لا أقصد الاختراع الذي تكلمنا عنه في بداية هذا الموضوع ، أقصد بالفلم الديجيتال عملية التلاعب بالصورة الرقمية لتحويلها إلى صورة تشبه صورة الفلم ، نعم هناك طرق و برامج و أدوات يمكن استخدامها لمحاكاة الصورة الفلمية ، فما هي هذه الطرق؟ و ما هي فاعليتها؟ و هل تغني عن الكاميرا الفلمية؟ سنتحدث عن هذه النقاط في الجزء القادم من سلسلة عودة الفلم الضال.

———-
مصادر:
- Tom’s Style
- dpreview

أيهما أفضل وأكثر استحقاقا للتقدير، فن الرسم أم التصوير الفوتوغرافي؟ سؤال أثار جدلا عقيما ولم يأت أطرافه بالجديد. هذا الجدل القائم حولهما ولد مع بداية صناعة التصوير الفوتوغرافي. من يقف بجانب الرسامين سينحاز إليهم، ومن ينحاز إلى الفوتوغرافيين فسوف يقول بأن التصوير أفضل. تلك هي ببساطة الإجابة على السؤال المطروح في المقدمة.

.

.

يحكى أن “رسم” ماهر في استخدام الألوان والريشة والخامات. اكتسب رسم مكانة مرموقة بين الناس لمهارته في توثيق الطبيعة وأشكال الحياة العامة ورسم الملوك والشخصيات الهامة والتعبير عن العقائد. لم تكن آنذاك شقيقته الصغرى “فوتوغرافيا” ناضجة بما فيه الكفاية لتثبيت ما تصنعه من انعكاسات بصناديقها المعتمة على ورق أو زجاج. وحالما اكتشفت الطريقة التي تمكنها من تحويل انعكاس الضوء إلى صورة ملموسة، اشتهرت في توثيق الناس والأماكن والمهن وكان شغلها الشاغل هو الوصول إلى أعلى درجات الدقة للحصول على صورة قريبة من الواقع.

Jockeys Before the Race by Edgar Degas . لاحظ العامود الذي يعترض طريق الحصان. تأثير التصوير على الرسم

استعان بها شقيقها “رسم” الفنان في صناعة لوحاته. في تلك الفترة، عرف التاريخ لوحات تتشابه في تكوينها وأبعادها وحتى أخطائها بالصور الفوتوغرافية. وعلى قدر السعادة التي غمرت فوتوغرافيا لما لاقته من شهرة، لم تكن ترغب في أن يتمكن العامة من استخدام تقنياتها العلمية الكيميائية وتداولها بسهولة. حاولت فوتوغرافيا بشتى الطرق لأن تتميز عن التصوير التجاري، ولكي تبقي التصوير فنا للنخبة، دفعت بنفسها وأصدقائها “البكتورياليين” إلى منافسة ومحاكاة أعمال أخيها رسم بإنتاج صور شبيهة باللوحات،(فوتوشوب أيام زمان)، مبتعدة عن الأشكال الواقعية للأشياء لأنها أحبت أن تلقب بالفنانة كأخيها الفنان رسم.

.
لم تمنع فوتوغرافيا البكتوريالية تدفق الكاميرات إلى السوق، لكنها وأصدقاؤها الأوائل، استطاعت وبجدارة وضع أسس متينة ومعايير واضحة لا تزال تستخدم إلى الآن في تحديد جودة الصورة و نجاحها فنيا و تقنيا واستحقت أن تكون فنا مستقلا بذاته بعيدا عن الرسم.

.

رسم وفوتوغرافيا صارا يعرفان طريقهما جيدا، لكل منهما أدواته، وتقنياته وقوانينه. توصلا إلى هدنة تقضي باحترام كل منهما الآخر لطالما وحدتهم رسالة سامية وألفت مابينهم المشاعر الإنسانية. لكن أصدقاء رسم وأصدقاء فوتوغرافيا الجدد لا يزالون في عراك.

.
معلومات تاريخية: بدأت الحركة الرومانسية في أوروبا وأمريكا في آواخر القرن الثامن عشر وامتدت إلى النصف الأخير من القرن التاسع عشر، وهي حركة اشتملت على عدة مجالات، كالرسم والنحت والموسيقى. في أوائل القرن التاسع عشر عرفت مجموعة من المصورين بانتمائهم إلى “الرومانسية الحديثة“ (بكتوريالية رومانسية) أرادت تقريب التصوير الفوتوغرافي وأحد رموزها المصور روبيرت ديماتشي، الذي كان ممن اشتهروا بصورهم الفوتوغرافية  في محاكاة اللوحات الفنية. (شاهد الصورة بالأسفل).

.

صور ديماتشي أقرب إلى اللوحات الفنية

Robert Demachy صورة فوتوغرافية معدلة

.
ومع أواخر القرن التاسع عشر، ضعف تأثير هذه المجموعة المنتمية إلى الرومانسية الحديثة. بعدما تغلب عليها المصورون المنادون بالواقعية و اختاروا مجاراة “التكنولوجيا الحديثة في التصوير” آنذاك التي أصبحت من السهل تداول أدواتها و موادها. لكن معامل التحميض والطباعة التجارية لم تظهر إلا في بداية القرن العشرين. لقد كان التصوير الطبيعي Pure or Straight photogrpahy المسيطر الأكثر تطورا وحداثة!

رؤيـة شـخـصية: الواقع الحالي يشهد القصة مقلوبة، دعاة الفن الرقمي (الديجتال فوتوغرافي) ومحبي التلاعب بالصور يتهمون المصورين الواقعيين – إن صح التعبير – بأنهم يميلون إلى محاربة التكنولوجيا بإبقاء التصوير على حاله. بما أنها قصة مقلوبة. فهل تدور عجلة التاريخ وتنقلب عربة تكنولوجيا الفوتوشوب على أصحابها؟ هل تستشعرون معي عودة قوية محققة للتصويرالفوتوغرافي الصرف Straight photography ؟ وإن حدث، هل أنتم مستعدون لمجاراة التكنولوجيا “الحديثة”؟ وكيف يمكن لجهاز هاتف متنقل كالآيفون أن يشجع على عودة التصوير الفوتوفرافي الأصيل؟

أحببت في هذا الموضوع أن أعرض على قراء تصويري جانبا بسيطا من تاريخ العلاقة بين الرسم والتصوير. وبداية انتشار التصوير الفوتوغرافي بأسلوب قصصي يسهل هضمه. وأتمنى أن أكون قد وفقت في ذلك

.
أختكم عذوب

يعبر المصور الفوتوغرافي الكويتي حمد الصراف عن إيمانه بأن الرواية يمكن أن تخرج من مفهومها التقليدي إلى الحرية، حيث يسمح لقراء معرضه وكتابه الفوتوغرافي بتحديد البداية والنهاية و نسج مابه بقيادة الصور وبأدني تقييد من الحروف، فهل ينجح في ذلك؟ لتعرف الإجابة، كل ما عليك زيارة معرضه الذي سيفتتح اليوم 17 -4-2011 بمقر جمعية الفنون التشكيلية في تمام الساعة السابعة و النصف. يستمر المعرض إلى تاريخ 28 – 4 – 2011

تهنئ أسرة تصويري المصور الصراف على نشر كتابه الأول وتتمنى له كل التوفيق

معلومات إضافية عن المعرض تجدوها على موقع المصور الرسمي

Photographed by Athoob Abdullah

مصور هاو أم محترف؟ .. الجميع يتفق على أن هناك أيام وشهور أو سنوات أحيانا  تمر دون أن يحمل كاميرته. وأكثر ما يغيض المصور المحترف سؤال الناس عما إذا قرر ترك التصوير وكأن الكاميرا سيجارة يدخنها !

إنهم لا يعلمون بأن المصور كما الرسام، يحتاج إلى ما يستنهض أحاسيسه بقوة، يحتاج إلى محفز لهمته المفتورة التي تبيت عائقا يحول بينه وبين ما يحب أن يفعل دائما. والفنانون مرهفو الحس، يمكن استثارتهم بكل سهولة. إن أبسط الأساليب و الأشياء من شأنها إيقاظ ذاك الحس الفني و اللياقة التصويرية التي فقدت بسبب الإحباط أو ضغوط الحياة، أو أي سبب آخر. النصيحة الأولى التي أقدمها لكم هي ألا تنتظروا الحافز أن يأتي من الخارج. لن يقدم لك أي شخص همة جاهزة على طبق من فضة. قم بتلك الإجراءات البسيطة بنفسك وكن أنانيا بعض الشيء حينما تريد استقطاع وقت من يومك للقيام بذلك. استلمت مرة رسالة من فتاة كانت مصورة واعدة، تقول بأنها لم تعد تهتم بالتصوير “فجأة” و أنها تقطع كل صلتها بالكاميرا ! إنه أمر محزن بلا شك أن نرى من “يعتزل” التصوير في وقت يكاد لا تخلو فيه أجهزة الهواتف الذكية من الكاميرات ! و غريب من ناحية لأنه لم يعد هواية مسلية فقط. أصبحت الكاميرا أداة لا يمكننا الاستغناء عنها في حياتنا اليومية للتوثيق بشتى أنواعه.

لن ألقي عليكم بسحر وقد لا آتي بجديد، الجديد هوأن نستخدم الطرق أو إحداها كلما تبادر إلينا شعور ” ما عدت أحب التصوير “. كيف  تستعيد لياقتك التصويرية في يوم واحد و ببساطة؟

قبل الإجابة على ذلك السؤال.. أذكر أهم الأسباب التي تؤدي إلى تداعي همة المصور وهي بنات أفكاره ! .. أجل .. فمن ضمنها

• أنا مصور جاد جدا ،، بريستيجي لا يسمح لي بالتصوير بكاميرا الآيفون أو كاميرا كومباكت
• أنا مصور معروف و لي قاعدة جماهيرية عريضة على الانترنت (فقط الانترنت) آخر عمري أصور كوب؟
• أنا متخصص ويستحيل أن أصور أشياء لا تدخل في إطار تخصصي .. هذا كلام مقبول فقط لو كان القصد من التصوير عملا تجاريا، التخصص هنا مطلوب

كما ترون، هذا التبلد الحسي تجاه الكاميرا سببه أنت بعض الأوقات. كيف يمكنك الخروج منه و الانتقال من حالة الركود إلى ذاك الشعور الأول الذي عرفته كلما حملتها بين يديك؟

أولا: برنامج  إنستاجرام Instagram for iPhone

فليكر مصغر، مجتمع تصوير يتساوى الهاوي و المبتدئ و المحترف فيه بالحقوق و الواجبات. لا حرج من نشر صورة مهزوزة فيه، أو صورة خاصة، لا يقلق فيه المصورون من أصدقائهم  المزعجين كما في الفيسبوك أو تويتر الذين يهزؤون بهم لمجرد نشر صورة لكوب القهوة أو طبق المجبوس الذي أمامهم و يسألونهم عن الهدف من نشر تلك الصورة !

إنستاجرام مساحة حرة، و برنامج سهل الاستخدام، وبه مجتمع رائع بانسجامه. إن رسائل التنبيه الهادئة Notifications التي تأتيك من ذاك البرنامج بين الفينة و الأخرى كلما قام أحدهم بوضع Like على صورتك يمكن أن يصل عددها إلى عشرات المرات في يوم واحد، حسب عدد أصدقائك و حسب شعبيتها له أثر نفسي بالغ على المصور.

كلما ظهرت على شاشة هاتفك تنبيهة تقول بأن فلان أعجب بصورتك و فلانة أعجبت بصورتك، وأنت بالمنزل، في مكان عملك، أو في أي مكان كنت، تبتسم و إن لم تظهر ملامح تلك الابتسامة على وجهك. شعور إيجابي خفي  بالرضى  يتغلغل نحو أعماق عقلك الباطن يعقبه اشتياق دائم لحمل الكاميرا و التقاط المزيد من الصور. إنه أشبه بالعلاج النفسي الذي يتطلب منك النظر بالمرآة كل يوم و ترديد عبارات إيجابية مثل ” أنا جميل ” “أنا حمش” “أنا أحب التصوير”

ثانيا: الأفلام الوثائقية و الفنية

نتجه عادة إلى السينما بحثا عن الإثارة التي نفتقدها في حياتنا اليومية. إن في كل منا بطلا خياليا يعيشه وقد يتجسد ذاك البطل في قصة هوليودية أو فيلما يحكي عن واقع أناس قد عاشوا ذلك بالفعل بأزمنة و أمكنة مختلفة. أحيانا لا نحتاج سوى مشاهدة فيلم عن حياة مصور و تاريخه الفني لإشعال فتيل الهمة و الرغبة في تحقيق نجاحا مماثلا أنت بطله. لذا سأقترح عليكم عددا من الأفلام التي شاهدتها شخصيا وكان لها أثرا بالغا في نفسي و توجهاتي

1- Everlasting Moments كيف حولت الكاميرا حياة ربة منزل تعيش وسط ظروف قاسية إلى مصورة محترفة و سيدة أعمال .. دراما مبنية على قصة واقعية

2- The Genius of Photography فلم وثائقي عرض على تلفزيون البي بي سي على سبع حلقات، لا أستطيع اختصار الفوائد التي ستجنيها و المعلومات التي سوف تتعلمها و المتعة من مشاهدته.

3- President’s Photographer: 50 Years Inside the Ovalفلم جديد أنتج عام 2010 يسلط الضوء على المصور الشخصي لحياة الرئيس الأمريكي باراك أوباما كما يستعرض أعمال مصورين لرؤساء أسبقين.

4- Born Into Brothels مصورة وثائقية شابة تقوم بتعليم المشردين من الأطفال الهنود حب الحياة من خلال التقاط الصور. لهذه المصورة رسالة إنسانية عظيمة عندما تخطى دورها في تعليم التصوير إلى جمع المساعدات على مستوى عالمي لإدخالهم المدارس و محو أميتهم

ماذا تنتظر؟ قم باتخاذ أسهل إجراء للتخلص الآن من حالة ”  مالي خلق، كرهت التصوير، ماكو شي أصوره” ولا تنسوني من دعائكم